Высокое качество масляной живописи Холст репродукции цвет ритм Геометрическая кубатство от Rover Delaunay ручная роспись

Описание

Робер делауней (; 12 апреля 1885 года-25 октября 1941 года)-французский артист, который вместе со своей супругойСони ДелонеИ другие, соосновалиОрфизмХудожественное движение, отмеченное за использование сильных цветов и геометрических форм. Его более поздние работы были болееАбстрактная живопись, НапоминающийПауль Клее. Его ключевое воздействие было связано с смелым использованием цвета и четкой любовью к экспериментам с глубиной и тонусом.

Робер делауэй был рожден в Париже, сын Джорджа делауни и графини Берте Ф & эострик; лисие де Роза. В то время как он был ребенком, родители делауней развелились, и его вырастила сестра его матери Мэри и ее отец Шарль дамур, в Ла ронч и эгрейв; снова рядом с буржами. В 1902 году, когда он провалил свой последний экзамены и ответил, что хотел стать художником, его отец отправил его в ателье ронсина для изучения декоративных искусств в районе Бельвиль в Париже. В возрасте 19 лет он ушёл из ронсина, чтобы полностью сфокусироваться на живописи, и в 1904 году он сделал шесть работ в салон деинд & эострик; подвески.

Он путешествовал в Бриттани, где он был под воздействием группы Pont-Aven; и, в 1906 году, он сделал работы, которые Он расписал в Бриттани в 22-й салон des Ind & eострые; подвески, тех случаях, когда он встретилАнри Руссо.

Delaunay в это время образовала тесную дружбы сЖан метценже, С которым он делился выставкой в галерея, управляемой Berthe Weill в начале 1907 года. Два из них были выделены художественным криком Луи вокселлом в 1907 году какDivisionistsКоторые используют большие, мозаичные «кубики» для строительства небольших, но очень символических композиций.

Робер Герберт записывает: "период неоимпрессионизма метцингера был несколько длиннее, чем период его близкого друга делауэй... Рост его неоимпрессионистской работы был в 1906 и 1907 году, когда он и делауэй сделали портреты друг друга (художественный рынок, Лондон, и музейный изобразительного искусства, гюстон) В видных прямоугольниках пигмента. (В небе Coucher de soleil, №1, 1906-07, коллекция Государственный Kr и ouml; ller-M; красный; зеленый; ller, является ли солнечный диск, который Delaunay был позже, чтобы сделать в личной эмблеме)." Герберт описывает вибрирующее изображение солнца в живописи метцингера, и так же, как и Paysage au disque (1906-07), как "дань памяти к разложению спектрального света, который лег в сердце неоимпрессионистской цветовой тегии..."

Метценже, за ним следует Delaunay-две часто Рисованные вместе в 1906 и 1907-будет разработан новый подстиль неоимпрессионизма, который вскоре после этого имеет большое значение в рамках своих кубинских произведений.МондрианаРазработка аналогичной мозаичной техники деления около 1909. Futurists позже (1909-1916) будет включать стиль, под воздействиемДжино севериниПарижанские работы (с 1907 года), в их динамические картины и скульптуры.

В прайме своей работы он нарисовал ряд серий, которые включали в себя: серия "Sent-S & evote"; vrin (1909-10); серия "City" (1909-11); серия Эйфелева башня (1909-12); серия город Парижа (1911-12); серия окон (1912-14); серия команды Кардифф (1913); круглой формы серии (1913); и первый диск (1913).

Delaunay наиболее близки кОрфизм. С 1912 по 1914 год он нарисовал нефигурные картины, основываясь на оптических характеристиках блестящих цветов, которые были настолько динамичными, что они будут работать как форма. Его теориями в основном являются цвет и свет, и на них влияет множество, в том числе Стэнтон Макдональд-Райт,Морган Рассел, Патрик Генри Брюс, Der Blaue Reiter,August macke, Franz Marc, Пауль КлееИLyonel Feininger. Аполлинер сильно зависит от теорий цвета Delaunay и часто цитируется из них, чтобы пояснить сироту. Фиксация Delaunay с цветом, так как выразительные и Конструкционные средства были сохранены его изучением цвета.

Масло Картины descripitions:

Пользовательские картины (фото на холсте, изображение на холсте):